Discographie
commentée de Georges
Delerue
Musique de film 3
|
N - Z
|
|
Les Notes de
l'Écran Vol.1 Voir
Musiques de films
|
|
Our Mother's
House / The 25th Hour (La Vingt-cinquième
heure) 

U.S.A.
CD Film Score Monthly
Vol. 6 No 10 - 2003
31:18 - 12 plages / 27:31 - 14 plages
Précédemment parus sur 33t MGM en
1967.
Ces musiques appartiennent à la
période de création la plus
féconde de Delerue. Bien qu'associées
à des productions anglo-saxonnes, elles sont
exemptes d'une certaine lourdeur qui allait
caractériser plusieurs oeuvres du
compositeur en fin de carrière.
Hélas, bien que FSM affirme avoir
utilisé les meilleurs enregistrements
possibles pour cette première édition
en disque compact, le résultat est
très décevant lorsqu'on le compare
aux microsillons en vinyle parus à
l'origine. Le manque de dynamique et de
définition enlève aux deux partitions
une grande partie de leur pouvoir de
séduction. Le courant d'émotions ne
passe plus.
Ce
premier
graphique montre les formes d'ondes de deux
versions du Thème principal (Main
Title) de Our Mother's House. Celle du haut,
en gris, est le résultat du transfert
numérique effectué à partir de
l'album 33t originel et ayant
bénéficié d'une restauration
sonore élémentaire. La forme d'ondes
plus bas, en vert, montre est version
anémique produite par Film Score Monthly. Le
second
graphique
montre les formes d'ondes de deux
versions de Opening, tiré de The
25th Hour. Celle qui est en gris résulte
du transfert numérique effectué
à partir de l'album 33t MGM, sans aucune
amélioration autre qu'un nettoyage, tandis
que la forme en rose représente la version
nettement déficiente de Film Score Monthly.
Tout le reste du contenu musical est à
l'avenant.
|
|
Pick-up
Artist, The   

U.S.A.
CD Intrada Special collection Vol. 37
55:03 - 22 tracks - 2006
Également inclus : Sherlock Holmes in
New-York de Richard Rodney Bennett
parition Delerue : 26:47
Pour The Pick-up Artist, une
comédie de série B datant de 1987,
Delerue a livré une brève partition
à saveur romantique, modeste mais
plutôt réussie. On se demande bien
pourquoi la majeure partie a été
rejetée par le réalisateur. Un
extrait, où domine la fllûte, figurait
déjà sur la compilation des London
Sessions. La plage la plus intéressante,
A Thing of Beauty, nous offre une
mélodie au piano à la fois simple et
séduisante, apparemment jouée
uniquement la main droite, sur fond de cordes,
suivi d'envolée de harpes et de violons, et
se termine par une chaleureuse intervention du
hautbois. Happiness, qui dure presque huit
minutes manque d'originalité et ressemble
davantage à une musique d'ambiance. Les
autres pièces reflètent davantage le
style habituel du compositeur en mettant l'accent
sur les cordes et la harpe, avec la discrète
intervention ici d'une synthétiseur pour
renforcer le rythme. L'ensemble de la partition
demeure agréable à écouter en
bonne partie grâce à l'excellence de
l'interprétation par une cinquantaine de
musiciens, ainsi que la qualité de
l'enregistrement, effectué au studio de la
Twentieth Century Fox. Limité à 1,200
copies, le disque est malheureusement devenu
difficile à trouver à prix
raisonnable.
|
|
Platoon /
Salvador  

Belgique
CD Prometheus PCD-136
54:42 - 20 plages - 1995
Comprend l'Adagio pour cordes de Samuel
Barber avec narration
Extraits des bandes originales de deux drames de
guerre réalisés par Oliver Stone.
Comprend toute la musique composée pour
Platoon mais dont la majeure partie fut
rejetée au profit du célèbre
Adagio de Barber.
Cette édition semble avoir
été pour Prometheus une façon
de rendre hommage au compositeur, trois ans
après son décès.
Malheureusement, la version remasterisée de
la musique de Savador ne représente
pas une amélioration significative par
rapport à la première édition,
parue chez Varèse Sarabande quelques
années auparavant. Les sections de cuivres
et de percussions sont particulièrement
déficientes. Quant à la partition
laborieuse de Platoon, j'en retiens surtout
le thème principal énoncé au
générique et un extrait de deux
minutes intitulé Sorrow.
|
|
   

Belgique
CD Prometheus PCD 136
51:07 - 20 tracks - 2006
Comprend l'Adagio pour cordes de Samuel
Barber avec narration
Prometheus à amélioré
grandement le son de ce disque réunissant
les partitions de Delerue pour deux films de guerre
d'Oliver Stone. C'est Salvador qui en
bénéficie le plus avec ses
vigoureuses envolées de cuivres et
percussions, que l'on peut maintenant qualifier de
spectaculaires. Le bruit de fond a
été presque complètement
éliminé. Espérons que nous
aurons droit à d'autres
rééditions de cette qualité de
la part de l'étiquette belge, notamment la
longue suite du magistral Jules et Jim,
idéalement complétée par les
quatre extraits qui figuraient sur le 45t originel,
incluant l'indispensable chanson Le Tourbillon
de Bassiak.
|
|
Le Polar
selon Georges Delerue    
France
CD Universal 983260 3
65:00 - 24 plages - 2006
Extraits de bandes originales de films policiers
des années soixante, telles que Chair de
poule, La Mort de Belle, Des Pissenlits par la
racine, Pleins feux sur Stanislas et Le
Crime ne paie pas.
La couverture de cette compilation est peu
invitante et les deux premières
pièces, des extraits maintes fois
édités de L'Aîné des
Ferchaux, ne comptent pas parmi les
réussites du compositeur. Il en va autrement
pour tout le reste du programme qui
s'enchaîne comme une longue suite, sans
rupture de ton gênante. On constate que
Delerue savait très bien combiner à
son style classique habituel, où dominent la
mélodie et le lyrisme, les sonorités
de jazz et de blues, propres aux films de gansgters
de série B. Les trouvailles abondent, telle
cette cohabitation d'un air populaire des faubourgs
parisiens avec une fugue à la J.S. Bach dans
Des Pissenlits et, dans Pleins Feux,
l'alchimie parfaite entre le traitement symphonique
et l'univers médiéval. Les meilleurs
extraits des super 45t parus à l'origine se
retrouvent ici et les inédits excellents
abondent, notamment avec Le Crime ne paie
pas. La partition de Marche ou
crève - qui date de 1959 - est la seule
dont on peut déplorer l'absence. La
qualité du transfert numérique met en
valeur ces précieux morceaux d'archives.
|
|
Police Python
357 / L'important c'est d'aimer  

France
CD Universal Jazz
69:08 - 21 plages - 2004
Quelques pièces apparaissent pour la
première fois en format numérique
Emballage Digipack
Extraits de bandes originales de films
français des années 70: Police
Python 357, L'important c'est d'aimer, Jamais plus
toujours, Malpertuis, Quelque part quelqu'un, Paul
Gaugin, Les Aveux les plus doux, Paul et
Virginie.
Cette compilation Universal, illustrant le style
plus tragique du compositeur, fruste les amateurs
de longue date, car elle présente
très peu de matériel inédit en
format numérique. Le programme semble avoir
été modifié à la
dernière minute. Alors que le titre de
l'album et ses notes de présentation mettent
l'accent sur PP357, de même que
L'important c'est d'aimer, nous n'avons
droit qu'à environ la moitié de la
brève partition de Delerue pour le drame
policier de Corneau - soit huit minutes- et le film
de Zulawski ne nous en offre guère plus.
Autre déception : la qualité sonore
de l'ensemble est inférieure aux
éditions numériques de plusieurs de
ces extraits parus chez Milan en 1989. Le
troisième extrait de Paul et Virginie,
un inédit avec choeurs, réussit
à clore le disque en beauté, mais ne
cadre pas du tout avec la thématique
annoncée.
|
|
Promenade
avec l'amour et la mort - Voir
Walk with Love and
Death, A
|
|
Promise at
Dawn (La Promesse de l'aube)

Canada
CD Disques Cinémusique DCM 103
35:15 - 17 plages - 2002
Inclut la chanson I'm Greek, non
écrite par Delerue
Déjà paru en 33t Polydor
Bande originale du drame réalisé
par Jules Dassin en 1970, mettant en vedette Melina
Mercouri et Assaf Dayan. Un
large éventail de genres musicaux :
pièces d'inspiration folklorique, imitation
de concerto baroque, fanfare à la
française, rappel d'Offenbach et de Mozart,
le tout fondu dans un néo-classicisme
typiquement deleruesque.
L'auteur de la
présente discographie est également
le producteur de ce disque.
|
|
Reine
blanche, La 
France
CD Polydor 845 263-2
Comprend une chanson d'époque
45:57 - 22 plages - 1991
Existe également en 33t
Bande originale du mélodrame
réalisé par Jean-Loup Hubert, mettant
en vedette Catherine Deneuve. L'accordéon
domine avec une formation de cordes. Comprend
également plusieurs danses utilisées
comme musiques d'ambiance.
Le retour de Delerue dans son pays natal a
produit ici des résultats décevants.
Le compositeur ne semble pas s'investir
émotivement dans sa musique, pourtant
très abondante. Cela est sans doute dû
au fait que, en dépit de tous les talents
réunis pour sa réalisation, ce film
au climat nostalgique est plutôt ennuyant,
donc peu inspirant. Je retiens tout de même
les trois minutes de La Robe fantôme,
qui met la harpe en vedette.
|
|
Révolution
française, La - Vol.1 : Les Annés
lumière  

France
CD Polydor 841587-2
48:36 - 23 plages - 1988
Existe également en 33t
Bande originale du drame historique
réalisé par Robert Enrico avec Klaus
Maria Braundauer, François Cluzet et Peter
Ustinov. Partition symphonique avec une chanson
interprétée par la soprano Jessie
Norman. Cette première partie traite de la
période précédant la
Révolution française. A aussi fait
l'objet d'une série
télévisée.
De facture très classique et
conventionnelle. Pouvait-on s'attendre à
autre chose? Le très «
opératique » Hymne à la
Liberté ne plaira pas à tout le
monde - c'est mon cas. Je préfère la
version instrumentale. Pour le reste, la meilleure
pièce demeure, de l'avis
général, La Déclaration des
Droits de l'Homme, qui offre cinq belles
minutes de large déploiement orchestral avec
choeurs.
Révolution
française, La - Vol.2 : les Années
terribles  

CD Polydor 841588-2
45:33 - 21 plages - 1988
Existe également en 33t
Bande originale du drame historique
réalisé par Richard
Heffron avec Klaus Maria
Braundauer, Andrzej Seweryn et François
Cluzet. Partition symphonique avec une chanson
interprétée par la soprano Jessie
Norman. Cette seconde partie traite de la
période suivant la Révolution
française. A aussi fait l'objet d'une
série télévisée.
Ce deuxième volet
n'apporte que peu de matériel nouveau par
rapport au premier, à l'instar de
l'illustration en couverture. La musique a une
teneur plus dramatique et tout aussi
académique. On y retrouve la même
chanson de Jessie Norman et la version orchestrale
de l' Hymne
à la
Liberté,
à la toute fin.
|
|
Révolution
française, La - Volumes.1 et 2

Canada
CD Disques Cinémusique DCM105/106
Disque 1: 48:36 - 22 plages
Disque 2: 45:33 - 20 plages
Édition limitée à 550 copies
Bande originale des drames historiques
réalisés par Robert Enrico et Richard
Heffron. Cette réédition reprend le
même contenu que les deux
précédents disques en
bénéficiant d'un remastering et d'une
nouvelle présentation visuelle.
L'auteur de la
présente discographie est également
le producteur de ce disque.
|
|
Rich in
Love 
U.S.A..
CD Varèse Sarabande VSD-5370
27:34 - 16 plages - 1993
Bande originale du drame sentimental
réalisé par Bruce Beresford. Comprend
plusieurs brefs solos pour flûte
traversière, hautbois, guitare et violon. La
chanson entendue sur le générique de
fin n'est pas de Delerue et elle ne figure pas sur
le CD.
Cette courte partition est la toute
dernière que Delerue a enregistrée
avant son décès subit. Les
pièces forment une suite très
homogène. L'émotion passe, mais
l'écoute n'est pas toujours plaisante ni
satisfaisante, surtout à cause de la
faiblesse de l'interprétation.
|
|
Show of
Force, A 

U.S.A.
CD Colossal XCD 1005
34:12 - 16 plages - 1990
Bande originale du drame réalisé
par Bruno Beretto, interprétée par le
Graunke Symphony Orchestra.
Cette partition symphonique où se
mêlent quelques accents sud-américains
est sûrement efficace dans le film, mais on a
beau écouter le disque plusieurs fois, il
n'y a pas grand-chose à en retenir.
|
|
Silkwood 

U.S.A.
CD DRG 6107
37:01 - 20 plages - 1984
Bande originale du drame réalisé
par Mike Nichols, mettant en vedette Meryl Streep
et Cher. Comprend plusieurs solos de banjo sur un
fond de cordes pour rendre la couleur locale. Meryl
Streep chantonne une berceuse et interprète
a cappella Amazing Grace.
Delerue était sans doute le seul
compositeur à pouvoir adopter une telle
instrumentation sans tomber dans le ridicule total.
Il avait déjà eu recours à une
combinaison similaire pour Une Belle fille comme
moi de Truffaut. En dépit du fait que
trois techniciens du son aient travaillé sur
cet enregistrement, s'il faut en croire la
documentation, les violons ont souvent une
sonorité acide et rébarbative.
|
|
Steel
Magnolias   
U.S.A.
CD Polydor 841582-2
Delerue: 23:00 - 6 plages - 1989
Le nom du compositeur n'apparaît pas sur la
couverture.
Bande originale de la comédie dramatique
réalisée par Herbert Ross, mettant en
vedette une demi-douzaine de candidates à
l'Oscar. Un harmonica apporte une touche sudiste au
thème principal. Trois chansons populaires
utilisées dans le film sont
regroupées à la fin.
Toute une surprise : cette musique trop
discrète dans le film est devenue sur disque
une parfaite illustration de l'art consommé
du compositeur de nous faire passer en douceur du
sourire aux larmes. Les cinq pièces que l'on
y retrouve s'imbriquent si bien les unes aux autres
qu'elles forment une suite dont on ne risque pas de
se lasser. Un bouquet irrésistible
malgré - ou peut-être à cause
de - sa brièveté.
|
|
Summer Story,
A  
U.S.A.
CD Virgin 90961-2
36:45 - 20 plages - 1988
Paru également en 33t
Bande originale du mélodrame
réalisé par Piers Haggard. La
partition à saveur pastorale s'appuie
surtout sur les cordes et la flûte. Elle
comprend une version instrumentale de l'air
traditionnel anglais The Gentle Maiden.
Une musique romantique, passablement touchante,
mais aux accents un peu trop languissants pour
figurer parmi mes préférées.
Les tempos me semblent exagérément
lents, comme si la plaintive mélodie allait
s'interrompre à tout moment. L'ensemble
manque de vie. Je dois préciser que je n'ai
pas eu la chance de voir le film de Haggard, dont
on dit qu'il est bien plus réussi que ne le
laisse supposer son affiche de style Harlequin.
|
|
Thibaud des
Croisades (Thibaud the Crusader)  
Belgique
CD Prometheus PCD-114
49:00 - 21 plages - 1992
Paru précédemment en 33t chez
Prometheus
Bande originale en mono de la série
télévisée française
réalisée par Henri Colpi en 1967 et
1968. D'inspiration médiévale, la
partition s'appuie cependant sur une
instrumentation moderne dans presque toutes les
plages. Une influence arabisante vient parfois
personnifier «l'ennemi».
Voici une musique qui subit difficilement le
passage du petit écran au disque. J'ai beau
me plaindre souvent de la brièveté
des partitions de Delerue, celle-ci
m'apparaît trop redondante et sans grande
originalité. Le thème principal,
très martial, nous est servi de
manière quasi identique aux
génériques du début et de fin.
Le haut niveau de distorsion sonore n'arrange rien
évidemment. En outre, l'illustration de la
couverture comporte un aspect caricatural.
|
|
Tours du
monde Tours du ciel   
France
CD Berthemont 803933 1
23:16 - 11 plages - 1992
Interprété par l'Orchestre de
Paris
Un extrait a été utilisé dans
le film Céline de Jean-Claude
Brisseau (1992)
Bande originale de la série
télévisée portant sur
l'astronomie, réalisée par Robert
Pansard-Besson. Les seuls instruments discernables
sont les cordes, la harpe et le kantele. De facture
classique, mais non conventionnelle ni
académique.
Enregistrée peu de temps avant le
décès du compositeur, cette musique
à la fois dépouillée et
somptueuse pourrait faire figure de testament
musical. En dépit de sa
brièveté, elle procure, de l'avis de
nombreux admirateurs, une satisfaction difficile
à égaler. À côté
de pièces de quelques secondes seulement
(regroupées à la fin du programme),
nous avons droit à de longs mouvements en
forme de concerto qui dégagent une
grâce et une sérénité
irrésistibles. Un cadeau du ciel et qui
mériterait une réédition.
|
|
True
Confessions
(Sanglantes Confessions) 
U.S.A.
CD Varèse Sarabande Club VCL0805
31:49 - 10 plages - 2005
Précédemment paru en 33t VSD sous la
forme de deux suites
Bande originale du drame réalisé
en 1981 par Ulu Grosbard, mettant en vedette Robert
De Niro et Robert Duvall. Un large extrait est paru
dans le troisième volume de la série
The London Sessions.
La partition de True Confessions se situe
dans la même veine religieuse que Agnes of
God et le Requiem de Black Robe, mais
elle présente encore moins
d'intérêt. Le tempo
général est d'une lenteur vraiment
exaspérante : on dirait que chaque note a
été étirée au maximum
pour remplir le minutage requis. Le thème
principal, joué à la flûte
à bec et à la harpe, n'est pas du
meilleur cru et revient beaucoup trop souvent. Il
alterne avec des sections chorales du
répertoire liturgique que le compositeur a
arrangé pompeusement, en les combinant avec
des parties de cordes mélodramatiques. Seul
un bref thème au piano vient rompre la
monotonie de l'ensemble, sans varier le rythme et
la couleur pour autant. Redondant et ennuyant.
|
|
Truffaut and
Delerue on the Screen  
U.S.A.
CD DRG 32902
60:22 - 24 plages - 1993
Paru précédemment en 33t DRG
Extraits des bandes originales de cinq films de
François Truffaut. Par ordre d'importance :
Vivement Dimanche, Le Dernier Métro, La
Nuit américaine, La Femme d'à
côté, Une belle fille comme moi.
Ce fut, aux États-Unis, la toute
première compilation consacrée
à la collaboration Truffaut-Delerue. Son
caractère très fragmentaire ne rend
pas justice au compositeur. Sont absents : Tirez
sur le pianiste, Jules et Jim et Les deux
Anglaises et le continent, sans oublier
L'amour en fuite.
Unpublished
Film Music of G. Delerue, The - Volume 1 (Les
musiques de film inédites de G. Delerue
1)

Canada
CD DCM 114
43:01 - 11 plages - 2004
Extraits de Nobody Runs Forever, Without
Warning: The James Brady Story, Sin of Innocence,
Women of Valor, Paris by Night, Her Secret Life -
Code Name: Dancer.
Un nouvel enregistrement de musiques de Georges
Delerue arrangées par Robert Lafond au moyen
de la technique d'échantillonnage
numérique d'instruments acoustiques.
L'approche est ici résolument classique,
avec notamment plusieurs pièces pour piano
et grand orchestre. La plupart des thèmes
présentés sur cette compilation ont
été composés pour des films
américains et britanniques produits dans les
dix dernières années de la vie du
compositeur. Tous figurent pour la première
fois sur disque.
L'auteur de la
présente discographie est également
le producteur de ce disque
Unpublished
Film Music of G. Delerue, The - Volume 2 (Les
musiques de film inédites de G. Delerue
2)

Canada
CD DCM 116
47:22 - 13 plages - 2005
Extraits de Women in Love, The Day of the
Jackal, Love Comes Quietly, The Escape Artist,
Stone Pillow, American Friends.
Un second volume de musiques inédites sur
disque de Delerue, réalisé par Robert
Lafond au moyen de la technique
d'échantillonnage numérique
d'instruments acoustiques. Comprend les meilleurs
extraits composés pour six films produits en
dehors de la France, couvrant une période de
22 ans. Les orchestrations demeurent très
fidèles aux enregistrements originaux.
L'auteur de la
présente discographie est également
le producteur de ce disque.
|
|
Vivement
Dimanche!  
Japan
CD SLCS-5026
29 plages - 39:40 - 1994
Bande originale de la comédie noire de
François Truffaut réalisée en
1983, mettant en vedette Fanny Ardant et Jean-Louis
Trintignant. Un exercice de style qui repose
principalement sur les cordes.
C'est la version la plus complète de
cette partition sur CD. Elle contient 22 minutes de
musique de plus que la compilation consacrée
à Truffaut, Les Films noirs (Milan
887 976). On y retrouve des pièces comme
Java et Tango de la rue chaude. Pour
les amateurs purs et durs et ceux qui ont
réellement apprécié cette
parodie de film policier à la Hitchcock.
|
Viva
Maria! / Le Roi de coeur  

U.S.A.
CD Masters Film Muisc SRS 2017
28 plages - 62:14 - 2004
Bandes originales des comédies
réalisées par Louis Malle en
1965 et par Philippe de Broca en 1966,
mettant respectivement en vedette Jeanne
Moreau, Brigitte Bardot et Alan Bates,
Geneviève Bujold, Jean-Claude
Brialy, Michel Serrault, Micheline Presle.
Ce programme double reprend sans aucune
modification le contenu des albums 33t
parus à l'époque, avec
l'ajout d'une chanson d'ouverture pour
Viva Maria par interprète
masculin non crédité. Cet
enregistrement est en
stéréo, tandis que Le Roi
de coeur est en mono - il semble que
seulement quelques plages aient
été mixées en
stéréo pour un super 45t en
Europe. S'appuyant sur des effectifs
réduits, la musique du Roi de
coeur est particulièrement
inventive. Elle a mieux subi
l'épreuve du temps que le film,
réédité
récemment en DVD.
Quelques pièces laissent
à désirer sur le plan
technique. Ce
graphique
reproduit trois formes d'ondes pour la
pièce Les Petites Femmes,
extraite de Viva Maria. La forme en
gris montre la version originale
repiquée de l'album 33t avec une
normalisation du volume appliquée
à l'ensemble du disque. La
deuxième forme, en jaune, montre la
même pièce une fois
normalisée indépendamment
des autres: elle n'a gagné que deux
décibels pour atteindre son volume
optimal. La troisième forme, en
rose, montre la version de MFM où
l'on constate, surtout dans les passages
de crête, une hausse excessive du
volume (compression)
générant de la distortion.
|
|
|
Walk with
Love and Death, A (Promenade avec l'amour et la
mort)

Canada
CD Disques Cinémusique 113
42:42 - 11 plages - 2004
Un nouvel enregistrement fait par Robert Lafond
de la partition écrite par Delerue pour un
drame de John Huston se déroulant dans la
France du 14e siècle, mettant en vedette
Anjelica Huston et Assaf Dayan.
Cette version combine les sonorités
acoustiques au synthétiseur et aux
échantillonneurs. Certains thèmes
font l'objet de variations de la part de
l'arrangeur.
L'auteur de la
présente discographie est également
le producteur de ce disque.
|
|
Walk with
Love and Death, A (original recording)   
U.S.A
CD Intrada Special Collection Vol. 41
43:02 - 18 tracks - 2007
Parmi le vaste catalogue d'Intrada, on retrouve
bien peu de titres de Geoges Delerue et la
partition celle de A Walk with love and
Death est la première qui fasse l'objet
d'une parution à part entière.
Celle-ci survient quatre ans après la sortie
d'une version réalisée au moyen de la
technique d'échantillonnage et qui en
reprenait seulement les principaux thèmes,
complétés par des variations de
l'arrangeur, Robert Lafond. On ne peut qu'applaudir
l'initiative de la maison californienne de rendre
l'enregistrement original de 1969 accessible, tout
en déplorant qu'elle n'ait pas
déployé plus d'efforts sur le plan
technique pour le mettre en valeur.
Delerue, c'est connu, n'était pas
très exigeant en matière
d'enregistrement. Il préférait faire
confiance aux techniciens, exprimant seulement sa
préférence pour une bonne
séparation stéréophonique qui
mette en valeur l'orchestre qu'il dirigeait
toujours lui-même. Il n'aura même pas
eu cette satisfaction avec l'équipe du
prestigieux John Huston. Le compositeur disposait
pourtant de moyens importants pour une partition
qui se voulait particulièrement ambitieuse,
combinant instruments anciens et modernes.
Même selon les critères de
l'époque l'album monophonique 33t de la
bande originale ne pouvait être
qualifié de '' haute fidélité
'', à croire que les producteurs du film
avaient voulu nous replonger là aussi en
plein moyen-âge!
Quarante ans plus tard, aucune
amélioration importante n'a
été apportée à la bande
originale de A Walk with love and Death. Il
aurait été difficile d'en supprimer
la distorsion omniprésente, mais on aurait
pu atténuer davantage le souffle du support
magnétique et équilibrer les niveaux
sonores afin de rendre l'écoute plus
agréable. Dès le début de la
première plage, on passe d'un extrême
à l'autre avec une fanfare assourdissante,
suivie de passages délicats à la
flûte à bec qui comportent un niveau
élevé de bruit de fond. En guise de
compensation, le livret contient plusieurs photos
couleur du tournage avec commentaires
détaillés. En somme, un document
d'archives.
|
Retour
au Menu | Musique de
film A-C
|